Obra de Nishizawa será expuesta en Cervantino

Una de las exposiciones que conformarán las actividades que ofrecerá el gobierno del Estado de México durante El Cervantino será obra del pintor mexiquense Luis Nishizawa que fue mostrada después de su muerte. “Nishizawa. Arte sin fronteras”, como fue nombrada esta colección  está conformada por alrededor de 187 piezas y ocupará uno de los espacios de la próxima edición del festival cultural más grande del país debido a que el Estado de México es invitado. De acuerdo con su hijo Luis Nishizawa, las obras que conforman esta muestra, fueron descubiertas en el taller de su padre, algunos autorretratos dedicados a
septiembre 13, 2017

Una de las exposiciones que conformarán las actividades que ofrecerá el gobierno del Estado de México durante El Cervantino será obra del pintor mexiquense Luis Nishizawa que fue mostrada después de su muerte. “Nishizawa. Arte sin fronteras”, como fue nombrada esta colección  está conformada por alrededor de 187 piezas y ocupará uno de los espacios de la próxima edición del festival cultural más grande del país debido a que el Estado de México es invitado. De acuerdo con su hijo Luis Nishizawa, las obras que conforman esta muestra, fueron descubiertas en el taller de su padre, algunos autorretratos dedicados a cada uno de sus hijos, así como otras piezas y estilos de sus inicios, experimentos sobre su pintura, entre otros, que develan un poco más del pintor de ascendencia japonesa pero de madre mexicana. Predominan carboncillo os, piezas que comprenden el periodo de 1942 a 2012, éstas revelan experimentos pictóricos, la búsqueda del estilo que más tarde tendría y la combinación de las técnicas tradicionales con las japonesas en 1964, todo el trabajo que realizó y que lo llevó a ser considerado uno de los pintores más representativos de la plástica mexicana. El artista era un gran observador y admirador de la naturaleza desde que era niño, cuando lo enviaban a cuidar borregas, ahí aprendió a contemplar el paisaje y después a interpretarlo a través de su pincel.  Para el artista era necesario dejar en cada pintura parte de su esencia, no se trataba de copiar lo que veía sino con base en lo observado crear, de lo contrario era mejor tomar una fotografía, consideraba, quien además dedicó la gran parte de su vida enseñando en la UNAM parte de su legado y quien dejó murales en edificios de gobierno del Estado de México y de la nación.

Síguenos

PUBLICIDAD

BOLETÍN

Únete a nuestra lista de correo

Como tú, odiamos el spam

Síguenos

Te recomendamos